Os apartamentos papais do Castelo de Santo Ângelo: descrição, horários, preços

Procurando informações sobre os apartamentos papais dentro do Castel Sant’Angelo? Então você veio ao lugar certo!

Neste artigo detalhado, contarei uma breve história do complexo residencial nos andares superiores do castelo e o levarei por seus cômodos, corredores e galerias, fornecendo uma descrição dos cômodos e das obras de arte que eles contêm.

Ao terminar de ler, você saberá tudo sobre as residências papais do Castel Sant’Angelo, como visitá-las e quais ingressos são melhores para comprar.

Você está pronto para ficar fascinado com as esplêndidas decorações renascentistas dos apartamentos Farnese? Então me acompanhe neste emocionante tour virtual!

IMPORTANTE! Antes de começar a leitura aprofundada, leia aqui: aviso que, dada a celebridade desse esplêndido edifício, para visitar os apartamentos papais do Castel Sant’Angelo você quase certamente encontrará uma longa fila na bilheteria. Para entrar no castelo e evitar a fila, aconselho que você compre seu ingresso on-line. Clique abaixo para reservar seu ingresso e entrar no Castel Sant’Angelo em um instante.

Mole Adriana Papal Apartments: resumo da história

O primeiro papa a querer um apartamento dentro do Castel Sant’Angelo foi Nicolau V.

O quarto, em sua concepção inicial, deveria ter a função de acomodação e representação.

Dessa primeira residência, embora não mantenham nada do layout original, dois cômodos sobrevivem até hoje: os Cômodos de Clemente VII. Em sua denominação moderna, essas salas receberam o nome do pontífice que ordenou sua renovação.

Clemente VII também foi responsável pela construção do Bagnetto (ou Stufetta) que ainda hoje leva seu nome.

Nos últimos anos do século XV, Alexandre VI Bórgia ordenou a construção de um novo e suntuoso apartamento com jardins e fontes, confiando a decoração a Pinturicchio. Durante seu pontificado, as recepções e os banquetes eram abundantes dentro das paredes do Castel Sant’Angelo.

Infelizmente, nada da luxuosa residência do pontífice sobrevive até hoje. De fato, foi o Papa Urbano VIII que ordenou sua demolição para dar lugar às novas fortificações.

O culto Paulo III Farnese, em meados do século XVI, favoreceu o florescimento do gosto renascentista dentro das muralhas do castelo, confiando a Raffaello di Montelupo a construção de um suntuoso apartamento acima do antigo complexo residencial do século XV.

As esplêndidas salas do apartamento Farnese – a Sala di Apollo, a Sala Paolina, a Sala di Perseo, a Sala di Amore e Psiche, o Corridoio Pompeiano, a Sale della Biblioteca, dell’Adrianeo e dei Festoni, e a Cagliostra – foram decoradas por uma vasta equipe de pintores talentosos sob a direção de Perin del Vaga. Ainda hoje, ao visitar essas salas, podemos admirar o impressionante trabalho desses artistas.

Apartamentos do Papa em Roma: os cômodos

A seguir, farei um tour virtual pelos cômodos que compõem os apartamentos papais dentro do Castel Sant’Angelo.

O Pátio do Anjo

Também chamado de Pátio de Honra, esse cômodo assumiu sua forma atual na primeira metade do século XVI, entre o pontificado de Leão X Médici e o de Paulo III Farnese.

Inicialmente, foi concebida como um espaço de representação e, acima de tudo, de acesso aos fabulosos apartamentos papais.

O pátio retangular é fechado de um lado pelo Armouries e, do outro, pelas antigas paredes da Mole Adriana, às quais estão anexados os suntuosos quartos da residência papal.

A fachada de entrada é embelezada por um arco duplo com um nicho central, encomendado por Paulo III Farnese a Raffaello da Montelupo.

O segundo fórnix emoldura outro lance de escadas que leva à passarela da patrulha.

O lado voltado para a entrada, por outro lado, é enriquecido pela edícula da Capela de Leão X, construída no início do século XVI com um projeto de Michelangelo Buonarroti.

Ambas as elevações apresentam um nicho com um busto masculino, obra de Guglielmo della Porta em meados do século XVI.

O elemento que dá nome ao pátio encontra-se no centro: é de fato a estátua de São Miguel Arcanjo feita em 1544 por Raffaello da Montelupo.

Das muitas esculturas colocadas no topo do Castel Sant’Angelo, além da atual, essa é a única que sobreviveu até os dias de hoje.

O Arcanjo Miguel, feito de mármore, é representado vestindo um longo manto no ato de embainhar sua espada. A armadura é sustentada por alças de ombro que exibem o lírio de Farnese.

O tamanho da cabeça, que é desproporcional ao resto do corpo, é justificado pelo posicionamento original, que previa uma visão de baixo para cima.

As asas, originalmente feitas de metal dourado, são perfuradas para reduzir o atrito com o vento.

Uma vez substituída, após mais de duzentos anos no topo do castelo, a escultura foi transferida para um nicho na escadaria Paul III e, posteriormente, para sua localização atual neste pátio, que recebeu seu nome em 1910.

Abaixo, atrás da estátua de São Miguel Arcanjo, uma grande janela em forma de boca de lobo ilumina o sepulcro imperial, enquanto acima dela se ergue o complexo dos apartamentos papais.

Para obter mais informações, leia meu artigo sobre o Angel’s Courtyard.

O Salão de Apolo

A sala principal no primeiro andar dos apartamentos papais, esse grande salão abobadado foi construído durante o pontificado de Nicolau V.

Os cômodos adjacentes da capela, os Quartos de Clemente VII e o Banho de Clemente VII foram acrescentados a partir do século XVI.

A decoração foi encomendada por Paulo III Farnese a Perin del Vaga e seus colaboradores, que já estavam trabalhando nos andares superiores.

As paredes e a abóbada apresentam uma rica decoração grotesca em um fundo branco.

No teto, há dez painéis que mostram algumas histórias do deus Apolo e dão nome à sala.

As lunetas retratam as Artes Liberais. Todos esses elementos lembram o mito do deus Apolo e seu papel como protetor das humanidades.

Assim como nas decorações de outras salas encomendadas por Paulo III, os elementos da mitologia pagã se alternam com a heráldica papal, atestando o amor do pontífice pela cultura neoplatônica.

A sala apresenta os emblemas do Lírio da Justiça e da Festina Lente, ambos característicos da família Farnese.

O nome do pontífice pode ser encontrado na lareira de mármore, feita por Raffaello da Montelupo, e nos frisos das portas.

A Capela de Leão X

A Capela de Leão X é a única sobrevivente dentre as muitas documentadas dentro do Castelo de Santo Ângelo.

Como o nome sugere, ela foi construída pelo Papa Leão X Médici e consagrada aos Santos Cosme e Damião, patronos de sua casa.

É uma igreja pequena e, hoje, quase totalmente vazia.

O brasão papal, com as bolas características dos Medici, ainda pode ser visto no centro da abóbada de lunetas.

Também encontramos vestígios do patrono no piso: os azulejos que compõem o tapete central exibem uma pequena figura de um leão no centro, enquanto os da borda mostram o brasão dos Medici.

O altar foi feito no século XX como uma peça de mobília para a capela. Acima dele, há um baixo-relevo da Madona entronizada com o Menino, de Raffaello da Montelupo, originalmente localizado em outra parte do castelo.

A capela também tem um pequeno cômodo que servia como sacristia.

Uma escada de serviço leva desse cômodo até a rampa diametral, enquanto outra escada conecta a entrada aos apartamentos superiores.

Os Salões de Clemente VII

Essas duas salas, batizadas com o nome do pontífice que ordenou sua decoração, são as salas de serviço para uso privado reservadas pelos papas.

O nome Clemente VII Medici ainda pode ser encontrado na inscrição no centro dos tetos em caixotões, bem como nas cartelas pintadas no friso da primeira sala por Michele di Bartolomeo da Lucca e Matteo Crassetti da Terranova.

O friso do segundo cômodo foi substituído por Inocêncio X por uma pintura com os atributos heráldicos da família.

Os cômodos, com grandes janelas, foram originalmente pintados com afrescos com os símbolos da casa dos Médici. Elas foram equipadas com degraus e assentos a pedido do Papa Júlio II Rovere.

Os pisos de terracota, que foram restaurados várias vezes, datam do pontificado de Paulo III Farnese.

A partir da primeira câmara, uma porta leva ao pequeno pátio de Leão X. Da segunda câmara, uma porta leva ao Bagnetto de Clemente VII, também conhecido como Stufetta.

O pátio de Leão X

Também conhecido como “del forno” (do forno), porque era daqui que se acendiam os fogos que aqueciam a Stufetta, esse pequeno pátio foi construído por Leão X por volta de 1514.

É provável que o pequeno cômodo tenha abrigado um jardim em estilo italiano, semelhante ao que se estendia até o Pátio de Alexandre VI.

Abrindo para o pátio estão as duas janelas das Salas de Clemente VII e duas portas, nas quais é possível ver a inscrição dos nomes dos papas Júlio II e Leão X.

O Banho de Clemente VII

A construção desse cômodo remonta ao pontificado de Júlio II della Rovere, enquanto a decoração de Giovanni da Udine, aluno de Rafael, foi encomendada por Clemente VII Medici.

A sala, equipada com uma banheira e usada como banheiro, tinha um sistema de aquecimento conectado a um forno que era acessado pelo Pátio de Leão X.

Os símbolos heráldicos, bem como as cenas mitológicas relacionadas ao elemento água, destacam-se em uma superfície coberta por uma rica decoração grotesca, repleta de animais marinhos e esfinges.

Os brasões do papa e do castelão Guido de’ Medici estão no centro da abóbada. Ao redor, imitando os antigos camafeus, abundam ovais com putti.

Vênus e Cupido são os protagonistas de quatro cenas mitológicas com um tema aquático, e a mitologia grega também retorna nos sete tronos dos principais deuses do Olimpo, propositalmente deixados vazios para criar a ilusão de que os ocupantes estavam se banhando com o pontífice.

As duas bicas da banheira, com os símbolos de uma bacia e um braseiro, atestam o fato de que o papa tinha água quente e fria à sua disposição.

A Loggia de Júlio II

A Loggia di Giulio II é aentrada abobadada da Sala Paolina.

Com vista para o Tibre, a loggia foi construída a pedido de Júlio II e sob a supervisão do castelão Marco Vigerio pelos arquitetos Giuliano da Sangallo e Donato di Angelo di Pascuccio, conhecido como Bramante.

A fachada consiste em um parapeito de mármore e quatro colunas, duas das quais estão encostadas nos batentes.

Na arquitrave moldada, a inscrição“IVL II PONT MAX ANNO II” é visível do lado de fora sob o brasão dos Della Rovere.

Os capitéis das colunas são decorados com pequenas bolotas e folhas, o motivo heráldico da família do pontífice.

Os tímpanos da abóbada são decorados com volutas de plantas que se destacam em um campo claro, enquanto nas velas encontramos, entre os motivos decorativos, volutas de acanto, encimadas por putti e cariátides.

Restos dos mesmos motivos também sobrevivem nas lunetas das paredes. Quatro cartelas com quatro lemas latinos também estão pintadas na abóbada, aludindo à função dessa loggia de bênçãos.

Recentemente, as pinturas foram atribuídas a Michele del Becca da Imola e Pier Matteo d’Amelia.

A Loggia de Paulo III

Concluída em 1543, essa sala monumental era aentrada para os apartamentos do Papa Paulo III.

A Loggia consiste em cinco arcos sustentados por pilares, decorados externamente com um friso em relevo com lírios, o motivo da família Farnese.

No interior, a grande abóbada de berço é decorada com afrescos de Girolamo Siciolante da Sermoneta.

As seis velas são decoradas com grotescos em um fundo claro, enquanto os pendentes retratam cenas da vida do imperador Adriano.

As duas lunetas na parede interna contêm representações da Mole Adriana e da Vila de Adriano.

No centro da abóbada, emoldurada em estuque, encontramos agora apenas um vestígio do brasão do pontífice.

O Salão Paulino

A Sala Paolina era o salão de recepções do Papa Paulo III Farnese, cujo nome ainda leva até hoje. Imperadores, reis, embaixadores e cônsules de todo o mundo foram recebidos aqui.

O conjunto decorativo da sala representa um dos maiores episódios artísticos da Roma do século XVI.

O trabalho foi confiado a Perin del Vaga, que o realizou entre 1545 e 1547 com a ajuda de vários colaboradores ilustres, incluindo Pellegrino Tibaldi, Luzio Luzi, Domenico Rietti e Giacomo Bertucci.

Os afrescos retratam cenas das vidas dos “homônimos” do papa, Alexandre, o Grande e São Paulo.

A abóbada é muito rica: no centro está o brasão de armas de Paulo III e, ao redor, um complexo de painéis grotescos, estuques, emblemas papais e cartelas com inscrições gregas, testemunhando a cultura humanística do pontífice.

Seis painéis deafrescos de Marco Pino retratam episódios importantes da vida de Alexandre, o Grande.

Sob a moldura, ao longo de todos os quatro lados da sala retangular, há uma inscrição em latim que celebra a restauração da antiga Mole Adriana e a construção da residência papal.

Nas paredes, encontramos uma arquitetura simulada, composta de colunas jônicas e nichos contendo figuras alegóricas das virtudes cardeais da força, justiça, temperança e prudência.

Alternando com esses, há painéis que retratam outras histórias de Alexandre, o Grande, enquanto acima das portas há ilustrações de seis histórias de São Paulo.

No centro das paredes curtas e majestosas , há retratos com afrescos do imperador Adriano e do Arcanjo Miguel embainhando sua espada, homenagens ao fundador e protetor cristão do local, respectivamente por Girolamo Siciolante da Sermoneta e Pellegrino Tibaldi.

Opiso que vemos hoje é mais recente; opiso original de terracota foi substituído na década de 1820 por Inocêncio XIII, cujo brasão papal ainda se destaca no centro.

Os tons geralmente solenes da decoração da sala são atenuados por duas portas trompe-l’oeil das quais um cortesão (segundo alguns, o arquiteto Antonio da Sangallo, o Jovem) e alguns criados descem uma escada com uma cesta de frutas.

Sob o retrato de São Miguel Arcanjo, dois babuínos aparecem: segundo alguns, em memória de uma homenagem de alguns embaixadores estrangeiros ao pontífice; segundo outros, para sugerir o nome do autor Giacomo Bertucci, como uma assinatura.

Para obter mais informações, leia meu artigo sobre a Sala Paolina e as salas adjacentes.

O Salão de Perseu

A Sala Perseu foi o escritório do Papa Paulo III. O teto e a parte superior das paredes foram decorados por Perin del Vaga e sua equipe.

O teto é em caixotões, com motivos grotescos e símbolos heráldicos; no centro, a figura de São Miguel Arcanjo se destaca em relevo.

No friso, Perseu é o protagonista. Com seis grandes painéis, o afresco retrata muitas das façanhas do herói grego das “Metamorfoses” de Ovídio.

As cenas são colocadas em uma arquitetura simulada de molduras e mísulas, com festões de frutas, máscaras e flores. Alternando com os painéis que retratam Perseu estão donzelas monumentais com unicórnios, emblemas da família Farnese.

O ciclo mitológico deve ser “lido” a partir da esquerda da entrada, onde encontramos “A despedida do herói de sua mãe Danae” e “Perseu recebendo os presentes de Mercúrio e Minerva”, e depois seguindo no sentido horário até os últimos episódios na porta da Sala Paolina: “O retorno de Perseu”, “A origem do coral” e o “Banquete de casamento de Perseu e Andrômeda”.

Hoje, na sala, também podemos admirar parte da rica coleção de obras de Castel Sant’Angelo, incluindo o “Cristo Abençoado” e “Santo Onofrio” de Carlo Crivelli, o “São Jerônimo” de Lorenzo Lotto e a “Lamentação sobre o Cristo Morto” de um autor desconhecido.

A sala se comunica com o banho subjacente de Clemente VII e o quarto adjacente do pontífice, a Sala de Cupido e Psique.

Para obter mais informações, leia meu artigo detalhado sobre a Sala Perseu.

O Salão de Cupido e Psique

A Sala de Cupido e Psique era o quarto de Paulo III Farnese. A decoração do teto e das paredes foi confiada a Perin del Vaga.

O teto em caixotões, com grotescos em um fundo dourado e lírios alternados com placas com o nome do pontífice, tem em seu centro, em relevo, o grande brasão de Farnese.

No friso, emoldurado por falsas mísulas e cortinas, encontramos nove painéis que representam nove episódios da fábula de Cupido e Psique, conforme narrado em “O asno de ouro”, de Apuleio, aos quais se acrescenta uma décima cena, pintada acima da janela.

Os painéis se alternam com grandes vitórias aladas e painéis com grotescos em um fundo dourado.

A presença escandalosa de uma história tão sensual deve ser explicada pela leitura do conto pelos olhos do pontífice que, com sua cultura puramente neoplatônica, deu-lhe uma leitura fortemente alegórica em um tom cristão.

No entanto, a sensualidade da fábula continua explosiva em cenas como “Psique descobre o amor e o amor foge”, a mais famosa de todo o ciclo.

Além dos esplêndidos afrescos, a sala atualmente abriga obras importantes, como “Cristo carregando a cruz”, de Paris Bordon, e “O banho”, de Giovanni Luteri, conhecido como Dosso Dossi.

Para obter mais informações, leia o relatório detalhado sobre a Room of Cupid and Psyche.

O Corredor Pompeiano

Criado no século XVI a partir de uma galeria de madeira, o Corredor Pompeiano é a passagem estreita que liga a Sala Paolina à Sala della Biblioteca.

Recebeu esse nome graças à rica decoração grotesca que cobre suas paredes e a abóbada de berço.

Os afrescos foram pintados entre 1545 e 1546 por Luzio Luzi e Perin del Vaga, auxiliados por artistas de alto calibre, como o flamengo Cornelis Loots, a quem devemos as pequenas paisagens nórdicas na parte inferior das paredes, e Cristofano Gherardi, de Borgo San Sepolcro, autor de algumas outras figuras nos grotescos.

A sala da biblioteca

O salão é o cômodo principal da ala norte dos apartamentos de Paulo III Farnese. Ganhou esse nome apenas no século XX, provavelmente devido à sua proximidade com a Sala do Tesouro, sede não apenas do tesouro, mas também do Arquivo Secreto Papal.

O aparato decorativo foi confiado pelo pontífice a Luzio Luzi. Na parede leste, podemos ver uma grande lareira e, acima dela, as imponentes alegorias da Igreja e de Roma com o brasão papal no centro.

A grande abóbada, decorada com estuque e grotescos, é dividida em cinco registros concêntricos e emoldurada por dois frisos contínuos.

O primeiro é composto por vinte e oito lunetas em relevo que alternam representações pagãs com emblemas Farnese, enquanto o segundo, colocado um pouco mais acima, é pintado com criaturas marinhas e interrompido, no centro de cada parede, por medalhões de estuque.

Na abóbada, alternando com grotescos em um fundo branco, há dez Histórias da Roma Antiga.

Nas laterais curtas, há retratos de São Miguel Arcanjo e do imperador Adriano. No centro, ladeado pelos emblemas da Virgem com um Unicórnio e o Lírio da Justiça, encontramos o brasão de armas de Farnese.

O Salão de Adriano

Através da Sala da Biblioteca, você entra na pequena sala da Sala dell’Adrianeo, uma sala que deve seu nome às pinturas murais que surgiram durante a restauração do Castel Sant’Angelo em 1902.

Juntamente com a Sala dei Festoni adjacente, foi uma das primeiras salas construídas por ordem de Paulo III.

Na parte superior das paredes há um friso criado por Luzio Luzi e sua equipe entre 1544 e 1545.

O friso retrata cenas da mitologia e figuras de sátiros. No centro de cada parede, emoldurada por uma arquitetura simulada, há vistas de monumentos romanos antigos, como a Naumachia de Domiciano, o Meta Romuli, o Circo de Calígula e Nero e o próprio Mausoléu de Adriano.

Oito outros painéis, dois em cada parede, retratam cenas do mundo dionisíaco, povoado por deuses antigos, sátiros e maenades.

O Salão dos Festões

Esse cômodo, que ganhou seu nome atual somente no século XX, também é caracterizado por um rico friso decorativo na parte superior de suas paredes.

As procissões de Nereidas e tritões dançantes, alternando com figuras masculinas, femininas e unicórnios, sugerem um movimento contínuo e ondulante: daí o nome “dos Festões”.

As maravilhosas pinturas são mais uma vez o trabalho de Luzio Luzi e sua equipe de artistas.

Infelizmente, os tetos originais que completavam a decoração da sala, semelhantes aos que podem ser vistos na Sala de Perseu e na Sala de Cupido e Psique,não sobreviveram.

A sala é conectada por escadas às salas de serviço do Pátio de Alexandre VI e da Cagliostra.

A Cagliostra

Essa sala foi construída em 1543, juntamente com a Loggia de Paulo III abaixo.

Inicialmente, seus arcos se abriam para o distrito de Prati, mas no século XVIII eles foram murados para converter a sala em uma prisão para prisioneiros de honra.

De fato, foi aqui que, em 1789, o aventureiro, esoterista e alquimista italiano Giuseppe Balsamo Conte di Cagliostro foi aprisionado pela Inquisição por cerca de um ano.

O pequeno apartamento consiste em três cômodos: um grandecômodo central e dois cômodos laterais.

A partir dos emblemas heráldicos de Paulo III, representados no centro das abóbadas, os dois cômodos pequenos são chamados de Gabinete do Golfinho e da Salamandra e Gabinete da Cegonha.

A decoração grotesca das paredes internas, em típico estilo renascentista, reproduz uma paisagem habitada por figuras celestiais e leva a assinatura dos ilustres pintores Luzio Luzi e Perin del Vaga.

Para obter mais informações, leia o artigo detalhado sobre a Cagliostra do Castelo de Santo Ângelo.

Apartamentos Farnese Castel Sant’Angelo: como visitá-los

Para visitar os apartamentos papais , tudo o que você precisa fazer é comprar um ingresso para o Museu Nacional de Castel Sant’Angelo.

De fato, somente o ingresso garante o acesso a essa vasta área que, exceto por trabalhos de manutenção específicos, está normalmente aberta aos visitantes.

Para chegar ao pátio, a primeira sala do complexo, é preciso subir pela rampa helicoidal que leva do pátio externo à Sala da Urna e, em seguida, prosseguir pela rampa diametral que a atravessa.

Pessoas com deficiência ou seus responsáveis podem entrar em contato com a equipe do museu para solicitar o uso do elevador privativo.

O horário de visitação está naturalmente vinculado ao do Museu Nacional de Castel Sant’Angelo, ou seja, de terça-feira a domingo, das 9h às 19h30, com a última entrada às 18h.

Castel Sant’Angelo Papal Residences: ingressos

Ao contrário de outras áreas do Castel Sant’Angelo, os cômodos dos apartamentos papais podem ser visitados sem o acompanhamento de um guia oficial.

Entretanto, é possível – e, em muitos casos, aconselhável – reservar uma visita com um audioguia ou uma visita guiada ao castelo.

Abaixo, deixo nossa seleção dos melhores ingressos que podem ser comprados on-line. Tenho certeza de que você encontrará um que lhe agrade!

As residências papais: F.A.Q.

The Popes’ Apartments: Conclusões

E aqui chegamos ao fim dessa análise detalhada do complexo dos apartamentos papais em Castel Sant’Angelo.

Nesta postagem, contei a você a breve história de sua construção, desde o projeto original de Nicolau V até sua enorme ampliação sob Paulo III Farnese.

Eu o levei por todas as salas que ainda podem ser visitadas hoje, fornecendo uma descrição detalhada das salas e obras de arte que você pode admirar durante sua visita.

Também dei algumas dicas sobre como visitá-las e recomendei os melhores ingressos para sua futura visita.

Se precisar de mais informações, deixe um comentário abaixo; se quiser visitar os apartamentos papais dentro do Castel Sant’Angelo, clique aqui e compre seu ingresso para evitar a fila na bilheteria.