Interior do Castel Sant’Angelo: O que ver dentro do castelo?

Quando se pensa em Roma, é impossível não visualizar diante dos olhos a imagem do majestoso cilindro do Castelo de Santo Ângelo, mas nem todo mundo sabe o que essa antiga e maravilhosa fortaleza esconde em seu interior!

Se você está curioso para saber o que pode ser visto dentro das paredes do Mausoléu de Adriano, este artigo é exatamente o que você está procurando.

Juntos, entraremos no castelo, em uma visita virtual, mas não menos pontual, de seus cômodos antigos e mais modernos.

A descrição das salas, pátios e obras de arte será acompanhada de notas históricas e curiosidades, garantindo uma experiência completa e fornecendo a você todas as ferramentas necessárias para se preparar para sua visita ao maravilhoso Castel Sant’Angelo.

Você está pronto para me acompanhar nesse longo tour virtual? Muito bem, vamos começar!

UM MOMENTO! Antes de começarmos nossa caminhada, quero lhe dar um conselho: tenha em mente que, dada a celebridade desse esplêndido edifício, para visitar o interior do Castel Sant’Angelo você quase certamente encontrará uma longa fila na bilheteria. Para entrar no interior do castelo e evitar a fila, recomendo fortemente que você compre seu ingresso on-line. Clique abaixo para reservar seu ingresso e entrar no Castel Sant’Angelo em um instante.

O que há dentro do Castel Sant’Angelo

Dentro de suas paredes , a antiga Mole Adriana guarda uma quantidade incrível de cômodos, histórias e segredos a serem descobertos. Felizmente para nós, grande parte de seu interior agora pode ser visitada com a compra de um ingresso para o Museu Nacional de Castel Sant’Angelo.

Para sua conveniência, decidi dividir as salas de acordo com a classificação do museu, para que você possa usar este meu artigo como um guia durante sua visita ao castelo.

Nível 1: o Ambulacro de Bonifácio IX, a Capela dos Condenados, o Pátio de Fuzilamento, Dromos e Átrio, a Rampa Helicoidal

O Ambulatório de Bonifácio IX

Este é o primeiro cômodo em que você se encontrará ao cruzar o portão de entrada: um corredor anular entre as paredes e o castelo, criado no final do século XIV pelo trabalho de isolamento do cilindro central.

Encomendado por Bonifácio IX ao arquiteto florentino Niccolò di Piero Lamberti, o trabalho trouxe à tona as paredes romanas originais da base da Mole Adriana. Partes da alvenaria e do pavimento originais ainda sobrevivem perto da entrada principal e do portal de entrada secundário.

O porão do cilindro, com sua alvenaria áspera, mostra em suas cavidades o traço dos antigos mármores de cobertura, removidos no saque pelo povo romano durante o século XIV.

Fragmentos de estátuas e elementos arquitetônicos antigos ainda estão presentes no corredor anular.

Apartir daí, é possível acessar várias salas: a Cordonata de Paulo III, a rampa para o Bastião de São Marcos, a Armaria de Clemente X e, acima de tudo, a antiga entrada do castelo e seu vestíbulo: o Dromos e o Atrium.

A Capela dos Condenados

No andar térreo do prédio da Armaria de Clemente X, com vista para o Pátio de Tiro, você encontrará a Capela dos Condenados.

Originalmente um depósito de pólvora, esse cômodo foi reorganizado várias vezes e somente na segunda metade do século XVIII se tornou um local de oração.

No início do século XX, a capela também foi equipada com uma sacristia.

Exceto em eventos extraordinários, essa sala normalmente não é aberta ao público.

O Pátio de Tiro

No canto nordeste das muralhas, delimitado pela arcada da Capela dos Condenados, você encontrará o Pátio das Fucilações.

Foi somente na era moderna que o cômodo ganhou seu nome atual: a hipótese é que as penas capitais que não se destinavam a ser tornadas públicas eram executadas aqui.

O poço atual, bem como os dois bancos presentes na sala hoje, surgiram de escavações realizadas nessa área no início do século XX.

Dromos e átrio

O Dromos, um corredor abobadado de doze metros de altura, localizado no eixo da Ponte Sant’Angelo, representa a antiga entrada para a tumba imperial.

Feito de grandes blocos de travertino (originalmente cobertos com placas de mármore), esse corredor leva a uma cela quadrada: o Atrium, para todos os efeitos, a entrada do Mausoléu de Adriano.

No final dessa sala, um nicho já abrigou uma estátua do imperador Adriano.

A partir daqui, começa a rampa helicoidal que leva à Urn Room.

A rampa helicoidal

Essa é a rampa em espiral que, a partir do Atrium, na conformação original do Mole Adriana, chegava diretamente ao Urn Hall.

Um corredor de seis metros de altura e três metros de largura, foi originalmente decorado como o Dromos e o Atrium, mas com paredes de tijolos e um piso de mosaico do qual poucos vestígios sobrevivem hoje.

A rampa não tem aberturas para o exterior, mas apenas para cima, por meio de quatro aberturas que também eram úteis para o transporte de materiais.

Enterrada por motivos defensivos, a rampa foi reaberta na primeira metade do século XIX, restabelecendo a conexão original entre os diferentes níveis do mausoléu.

Nível 2: a Cordonata di Paolo III, a Marcia ronda, o Bastione San Matteo, o Bastione San Marco, o Passetto di Borgo, o Bastione San Luca, o Bastione San Giovanni, a Rampa diametrale, a Sala delle Urne e a Armeria di Clemente X

A Cordilheira de Paulo III

A Cordonata di Paolo III conecta a área do portão de entrada à Marcia ronda e, em seguida, à ponte de ferro pela qual se entra no interior do mausoléu.

Ela foi construída em 1545 para substituir a ligação construída anteriormente pelo florentino Niccolò di Piero Lamberti em uma encomenda de Bonifácio IX. A construção de tal ligação fazia parte de um plano para fortalecer a estrutura defensiva, que também incluía o bloqueio da Rampa Helicoidal como acesso ao castelo.

A nova entrada foi protegida por uma parte dianteira construída sobre a antiga entrada e equipada com uma ponte levadiça.

Dois nichos ao longo dos degraus abrigam o busto do imperador Adriano e um togatus, datado de meados do século II.

Aos pés da Cordonata há uma bola de mármore sustentada por uma pilastra na qual foram gravadas originalmente as letras C.T.P., iniciais de Crispo Tiberio Prefetto, que foi castelão durante o pontificado de Paulo III.

A Marcha Redonda

A Marcia ronda é a passarela no topo das muralhas externas, ou seja, no perímetro da base original da Mole Adriana, e foi usada ao longo dos séculos como rota de guarda pelas sentinelas do castelo.

A passarela conecta todos os quatro bastiões e tem vários pontos de acesso, incluindo a Cordonata di Paolo III.

Onde se conecta ao Bastione San Marco, a passarela leva à passagem protegida para o Vaticano conhecida como Passetto di Borgo.

O Bastião de San Matteo

Os quatro baluartes, localizados nos cantos da antiga base da Mole Adriana, foram construídos entre os séculos XV e XVI.

Mais precisamente, a construção começou sob o pontificado de Nicolau V, por volta de 1450, para adaptar a estrutura defensiva às novas armas de fogo.

No entanto, apenas três baluartes foram construídos nessa fase, deixando a área onde hoje se encontra o Bastione San Matteo sem defesa.

Foi graças ao projeto do florentino Santo di Giovanni que, por instigação de Alexandre VI Bórgia, o bastião foi construído cinquenta anos depois.

Sob o comando de Pio IV Médici, pouco depois da metade do século XVI, o coroamento do bastião foi elevado à altura da ronda de Marcia.

Urbano VIII Barberini (o mesmo que financiou a construção do Palazzo Barberini em Roma) ordenou em 1625 um novo reforço do baluarte que escondia as fases arquitectónicas anteriores.

O Bastião de São Marcos

Construída sob o pontificado de Nicolau V, a torre de menagem original foi incorporada na época de Alexandre VI Bórgia em uma muralha com portas de armas em seu interior.

Ganhou sua aparência atual sob o comando dePio IV Medici: por sua instigação, o nível do Bastião foi elevado a ponto de ocultar a torre original em seu interior, e uma rampa helicoidal foi construída para conectá-la à ronda Marcia.

Dezesseis celas foram abertas em seu interior para serem usadas como canhoneiras. Um prédio foi construído ao lado do bastião , que se tornou quartel, dormitório e depósito de armas, e que agora abriga parte dos escritórios e da biblioteca do museu.

Sob o comando de Urbano VIII Barberini , o bastião foi adaptado para o uso de artilharia pesada. Novamente, a intervenção acabou ocultando as fases arquitetônicas anteriores.

O bastião ainda hoje está conectado ao Passetto di Borgo.

O Passetto di Borgo

Também conhecido como Corridoio di Borgo, o Passetto di Borgo é a passagem protegida que liga o Bastione San Marco ao Palácio Apostólico do Vaticano.

Um corredor elevado de oitocentos metros é o trecho mais longo remanescente das antigas Muralhas Leoninas, erguidas pelo Papa Leão IV em meados do século IX com o objetivo de defender a Civitas Leonina do perigo das invasões sarracenas.

O corredor recebeu uma passagem coberta durante a restauração das muralhas do Vaticano. O objetivo era garantir uma rota de fuga para os papas, bem como criar uma conexão protegida entre o Vaticano e a Mole Adriana, que já era uma fortaleza usada para fins defensivos.

A quem pertence a paternidade dessa melhoria, no entanto, ainda é motivo de debate entre os especialistas. Para alguns, ela pertence a Nicolau III e à reforma que ele ordenou em 1278; para outros, a Bonifácio IX que, mais de um século depois, teria iniciado o trabalho, que foi concluído por Baldassarre Cossa, o antipapa João XXIII.

Em meados do século XV, foi a vez de Nicolau V, seguido trinta anos depois pelas obras de Sisto IV. No início do século XVI , foi o Papa Alexandre VI que quis uma renovação maciça das paredes.

Não é de se admirar, portanto, que os papas tenham confiado tanto nessa passagem estratégica para contrabandear prisioneiros para as prisões de Castel Sant’Angelo, bem como para se refugiar ali em caso de cerco.

Historicamente, isso aconteceu em pelo menos dois casos: a invasão da milícia francesa de Carlos VIII em 1494, na qual o Papa Alexandre VI Bórgia se salvou graças ao Passetto, e o famoso Saque de Roma perpetrado pelos Lansquenets de Carlos V em 1527, quando o Papa Clemente VII se refugiou no Castel Sant’Angelo enquanto grande parte dos guardas suíços era massacrada.

As marcas deixadas pelos tiros de arcabuz dos mercenários alemães ainda são visíveis nas paredes até hoje!

No ano 2000, por ocasião do Jubileu proclamado pelo Papa João Paulo II, o Passetto di Borgo tornou-se novamente acessível ao público, juntamente com outras importantes obras arquitetônicas.

Hoje, no entanto, ele só pode ser acessado em visitas guiadas especiais.

O Bastião de San Luca

Também construída por instigação do Papa Nicolau V, a fortaleza foi posteriormente adaptada para o uso de armas de fogo sob o pontificado de Alexandre VI Bórgia.

Aelevação do caminho de patrulha, ordenada por Pio IV Medici, não alterou a estrutura.

Ela foi reforçada após 1625 por ordem de Urbano VIII Barberini. A reforma, realizada por Giulio Buratti e Vincenzo Maculano da Fiorenzuola, como nos outros casos, escondeu as fases arquitetônicas anteriores.

O Bastião de San Giovanni

Construído sob o pontificado de Nicolau V como uma torre de esquina, foi reforçado por instigação de Alexandre VI Borgia em 1495.

Cercado por paredes perimetrais, contendo alojamentos de canhão em seu interior, o bastião tornou-se um bastião poligonal.

No final do século XIX , foi quase totalmente reconstruído pelo general Mariano Borgatti para abrigar parte do Museu de Engenharia Militar.

Como evidência do primeiro layout de museu do Castel Sant’Angelo, ainda podemos encontrar uma reconstrução de uma oficina de armeiro do século XVI na torre.

A rampa diametral

Há muito tempo atribuída ao pontificado de Alexandre VI Bórgia, a construção dessa rampa que corta diametralmente o cilindro romano ocorreu, na verdade, um século antes: foi Niccolò Lamberti, de fato, quem a construiu para Bonifácio IX.

Com essa nova rampa, foi garantido um acesso mais protegido do que o anterior. Depois que a rampa helicoidal foi enterrada, esse continuou sendo o único acesso ao cilindro do mausoléu por um longo tempo.

No ponto em que as duas rampas se encontram, ainda hoje é possível ver um alçapão, uma arma de defesa para aqueles que conseguiam penetrar dentro das muralhas do castelo, enquanto duas bocas de fogo foram cortadas nos batentes do portal romano para a Sala da Urna.

A célula funerária pode ser atravessada graças a uma ponte elevada construída em 1825 por Giuseppe Valadier.

Continuando, a rampa assume a forma de um cordão de isolamento do século XVI e sobe até o Cortile dell’Angelo.

A sala da urna

É a sala mais sagrada do mausoléu original. De planta quadrada, com cerca de oito metros de cada lado, a sala abrigava os restos mortais da família imperial até a época de Caracalla.

Construída com blocos de travertino e originalmente decorada com mármore, a sala tem dois grandes nichos nas paredes laterais, onde provavelmente eram guardadas as urnas cinerárias.

Na parede esquerda , há uma placa de mármore com uma solene inscrição em latim.

Essas são as palavras que o imperador Adriano dedicou à sua própria alma:

Pequena alma perdida e gentil,companheira e hóspede do corpo,agora você está prestes a descer a lugaresincolores, árduos e despojados,onde não terá mais as diversões habituais..

Imperador Adriano

O arsenal de Clemente X

Encostado no Bastione San Luca, o edifício ainda exibe uma placa de mármore que comemora o trabalho realizado por Clemente X em 1675, quando foi reorganizado para abrigar as prisões no andar intermediário.

O andar superior manteve sua função de arsenal, enquanto o antigo depósito de pólvora no andar térreo tornou-se um local de culto em meados do século XVIII: a Capela dos Condenados.

No início do século XX, o andar superior foi reconstruído. As antigas portas monumentais, agora remontadas, podem ser vistas nos Halls of Clement VIII.

Nível 3: As prisões históricas e Oliare

Prisões históricas

Famosas por terem “hospedado” (e às vezes visto morrer) muitas pessoas ilustres, as prisões históricas são acessíveis a partir do Alexander VI Courtyard, também conhecido como Theatre Courtyard.

No entanto, como outras áreas do castelo, as prisões nem sempre estão abertas ao público, mas podem ser visitadas durante aberturas especiais.

Uma pequena porta no pátio leva a uma escada que leva a uma grande sala retangular, conhecida como “il Parlatoio”, onde os prisioneiros do Estado Papal eram interrogados, muitas vezes por meio de tortura . Alguns dos instrumentos ainda estão preservados em vitrines especiais, enquanto ilustrações nos mostram as técnicas de tortura usadas por seus torturadores.

Além dessa sala , há um corredor semicircular escuro e estreito no qual se abrem três celas estreitas. Ali, uma luz fraca penetra pelas grades estreitas com vista para o pátio.

No piso dessas celas, protegido por grades, podemos ver algumas escavações que trouxeram à tona as antigas paredes romanas.

Em seguida, uma pequena passagem leva às duas últimas prisões, também iluminadas apenas por pequenas aberturas no pátio.

A última delas é famosa por ter “hospedado” o artista florentino Benvenuto Cellini por quase um ano. A pequena sala que, ao subirmos, encontramos à nossa direita, é exatamente a latrina externa da qual, de acordo com a famosa história, o artista conseguiu escapar.

À esquerda, descemos para o Oliare, a sala onde o óleo era armazenado em potes especiais de terracota.

Das prisões , você também pode ver a grande janela da Sala della Giustizia (Sala da Justiça), onde as sentenças de morte eram lidas para os detentos do Castel Sant’Angelo.

Para obter mais informações, leia meu artigo sobre as Prisões de Castel Sant’Angelo.

Os Oliares

O Oliare, provavelmente de origem medieval, foi certamente reformado sob o pontificado de Alexandre VI Borgia no início do século XVI.

Trata-se de uma série de cômodos localizados abaixo do Pátio de Alexandre VI e encostados na curva do cilindro original.

De um lado, há duas salas grandes contendo oitenta e três jarros de terracota.

Os potes foram originalmente usados para armazenar óleo, que era muito útil para iluminar os cômodos, bem como para alimentação e uso militar.

No centro de cada câmara há três aberturas que correspondem ao mesmo número de bueiros no pátio. Esses poços de visita, feitos de travertino e equipados com anéis para abertura, eram de fato usados para despejar óleo diretamente de cima.

Do outro lado, encontramos cinco poços circulares, escavados no tambor original da Mole Adriana, que antes serviam como silos de grãos. Cada poço, mais uma vez, corresponde a uma abertura no piso de um cômodo superior.

Nível 4: Pátio dos Anjos, Armaria, Salas de Clemente VIII, Sala da Justiça, Sala de Apolo, Capela de Leão X, Salas de Clemente VII, Pátio de Leão X, Banho de Clemente VII, Pátio de Alexandre VI e Salas de Alexandre VI

O Pátio dos Anjos

Também conhecido como Pátio de Honra, esse tribunal assumiu sua forma atual na primeira metade do século XVI, entre o pontificado de Leão X Médici e o de Paulo III Farnese.

Foi inicialmente concebido como um espaço de representação e, acima de tudo, de acesso aos fabulosos apartamentos papais.

O pátio retangular é fechado de um lado pelo Armouries e, do outro, pelas antigas paredes da Mole Adriana, às quais estão anexados os suntuosos quartos da residência papal.

A fachada de entrada é embelezada por um arco duplo com um nicho central, encomendado por Paulo III Farnese a Raffaello da Montelupo.

O segundo fórnix emoldura outro lance de escadas que leva à passarela da patrulha.

O lado voltado para a entrada, por outro lado, é enriquecido pelaedícula da Capela de Leão X, construída no início do século XVI com um projeto de Michelangelo Buonarroti.

Ambas as elevações apresentam um nicho com um busto masculino, obra de Guglielmo della Porta em meados do século XVI.

O elemento que dá nome ao pátio encontra-se no centro: é de fato a estátua de São Miguel Arcanjo feita em 1544 por Raffaello da Montelupo.

Das muitas esculturas colocadas no topo do Castel Sant’Angelo, além da atual, essa é a única que sobreviveu até os dias de hoje.

O Arcanjo Miguel, feito de mármore, é representado vestindo um longo manto no ato de embainhar sua espada. A armadura é sustentada por alças de ombro que exibem o lírio de Farnese.

O tamanho da cabeça, que é desproporcional ao resto do corpo, é justificado pelo posicionamento original, que previa uma visão de baixo para cima.

As asas, originalmente feitas de metal dourado, são perfuradas para reduzir o atrito com o vento.

Uma vez substituída, após mais de duzentos anos no topo do castelo, a escultura foi transferida para um nicho na escadaria Paul III e, posteriormente, para sua localização atual neste pátio, que recebeu seu nome em 1910.

Abaixo, atrás da estátua de São Miguel Arcanjo, uma grande janela em forma de boca de lobo ilumina o sepulcro imperial, enquanto acima dela se ergue o complexo dos apartamentos papais.

Para obter mais informações, leia meu artigo sobre o Angel’s Courtyard.

As Armouries

O Armouries é um edifício de dois andares em um lado do Cortile dell’Angelo.

No nível do pátio, é chamado de Lower Armoury, enquanto oUpper Armoury está no nível do Alexander VII Giretto.

Provavelmente construídos no século XVI, eles foram reformados várias vezes, de modo que é difícil imaginar qual era seu layout original.

O interior é composto por salas comunicantes que agora estão vazias, exceto por um emblema Farnese – a Festina Lente – e alguns elementos arquitetônicos, como a lareira e o teto de madeira da cozinha.

O nome vem da função de serviço que o edifício desempenhava para as tropas que guardavam a parte superior do Castel Sant’Angelo.

Os Salões de Clemente VIII

Os Salões de Clemente VIII são duas salas comunicantes acessadas a partir do Pátio dos Anjos.

Essas salas, reformadas várias vezes, agora estão totalmente vazias.

Em intervenções recentes, elas foram equipadas com alguns elementos arquitetônicos recuperados de outras partes do castelo, como o portal de entrada de mármore da Sala de Justiça, a lareira monumental, que remonta ao pontificado de Urbano VIII Barberini e decorada com seus símbolos heráldicos, e os dois portais de travertino do Arsenal de Clemente X.

Atualmente, essas duas salas abrigam exposições temporárias.

Salão da Justiça

Essa sala foi esculpida no núcleo romano original, como pode ser visto na alvenaria de blocos quadrados das paredes e na espessura da estrutura da parede.

O nome Sala della Giustizia (Sala da Justiça) é moderno e está ligado à hipótese de que os julgamentos eram realizados aqui e as sentenças eram lidas para os presos do Castel Sant’Angelo.

É possível que a sala também tenha sido usada como capela no passado.

A figura alada com afresco na parede do fundo, pintada por Domenico Rietti – conhecido como Zaga – em meados do século XVI, é hoje interpretada como uma representação de São Miguel Arcanjo com os símbolos da Justiça.

O Salão de Apolo

O cômodo principal no primeiro andar dos apartamentos papais, esse grande salão abobadado foi construído durante o pontificado de Nicolau V.

Os cômodos adjacentes da capela, os Quartos de Clemente VII e o Banho de Clemente VII foram acrescentados a partir do século XVI.

A decoração foi encomendada por Paulo III Farnese a Perin del Vaga e seus colaboradores, que já estavam trabalhando nos andares superiores.

As paredes e a abóbada apresentam uma rica decoração grotesca em um fundo branco.

No teto, há dez painéis que mostram histórias do deus Apolo e dão nome à sala.

As lunetas retratam as Artes Liberais. Todos esses elementos lembram o mito do deus Apolo e seu papel como protetor das humanidades.

Assim como nas decorações de outras salas encomendadas por Paulo III, os elementos da mitologia pagã se alternam com a heráldica papal, atestando o amor do pontífice pela cultura neoplatônica.

A sala apresenta os emblemas do Lírio da Justiça e da Festina Lente, ambos característicos da família Farnese.

O nome do pontífice pode ser encontrado na lareira de mármore, feita por Raffaello da Montelupo, e nos frisos das portas.

A Capela de Leão X

A Capela de Leão X é a única sobrevivente dentre as muitas documentadas dentro do Castelo de Santo Ângelo.

Como o nome sugere, ela foi construída pelo Papa Leão X Médici e consagrada aos Santos Cosme e Damião, patronos de sua casa.

É uma igreja pequena e, hoje, quase totalmente vazia.

O brasão papal, com as bolas características dos Medici, ainda pode ser visto no centro da abóbada de lunetas.

Também encontramos vestígios do patrono no piso: os azulejos que compõem o tapete central exibem a pequena figura de um leão no centro, enquanto os da borda mostram o brasão dos Medici.

O altar foi feito no século XX como uma peça de mobília para a capela. Acima dele, há um baixo-relevo da Madonna entronizada com o Menino, de Raffaello da Montelupo, originalmente localizado em outra parte do castelo.

A capela também tem um pequeno cômodo que servia como sacristia.

Uma escada de serviço leva desse cômodo até a rampa diametral, enquanto outra escada conecta a entrada aos apartamentos superiores.

Os Salões de Clemente VII

Esses dois cômodos, nomeados em homenagem ao pontífice que ordenou sua decoração, são os cômodos de serviço para uso privado reservados pelos papas.

O nome Clemente VII Medici ainda pode ser encontrado na inscrição no centro dos tetos em caixotões, bem como nas cartelas pintadas no friso da primeira sala por Michele di Bartolomeo da Lucca e Matteo Crassetti da Terranova.

O friso do segundo cômodo foi substituído por Inocêncio X por uma pintura com os atributos heráldicos da família.

As salas, com grandes janelas, foram originalmente pintadas com afrescos com os símbolos da casa dos Médici. Elas foram equipadas com degraus e assentos pelo Papa Júlio II Rovere.

Os pisos de terracota, que foram restaurados várias vezes, datam do pontificado de Paulo III Farnese.

A partir da primeira câmara, uma porta leva ao pequeno pátio de Leão X. Da segunda câmara, uma porta leva ao Bagnetto de Clemente VII, também conhecido como Stufetta.

O pátio de Leão X

Também conhecido como “del forno” (do forno), porque era daqui que se acendiam os fogos que aqueciam a Stufetta, esse pequeno pátio foi construído por Leão X por volta de 1514.

É provável que o pequeno cômodo tenha abrigado um jardim em estilo italiano, semelhante ao que se estendia até o Pátio de Alexandre VI.

Abrindo para o pátio estão as duas janelas das Salas de Clemente VII e duas portas, nas quais é visível a inscrição dos nomes dos papas Júlio II e Leão X.

O Banho de Clemente VII

A construção desse cômodo remonta ao pontificado de Júlio II della Rovere, enquanto a decoração de Giovanni da Udine, aluno de Rafael, foi encomendada por Clemente VII Medici.

A sala, equipada com uma banheira e usada como banheiro, tinha um sistema de aquecimento conectado a um forno que era acessado pelo Pátio de Leão X.

Os símbolos heráldicos, bem como as cenas mitológicas relacionadas ao elemento água, destacam-se em uma superfície coberta por uma rica decoração grotesca, repleta de animais marinhos e esfinges.

Os brasões do papa edo castelão Guido de’ Medici estão no centro da abóbada. Ao redor, imitando os antigos camafeus, abundam ovais com putti.

Vênus e Cupido são os protagonistas de quatro cenas mitológicas com um tema aquático, e a mitologia grega também retorna nos sete tronos dos principais deuses do Olimpo, propositalmente deixados vazios para criar a ilusão de que os ocupantes estavam se banhando com o pontífice.

As duas bicas da banheira, com os símbolos de uma bacia e um braseiro, atestam o fato de que o papa tinha água quente e fria à sua disposição.

O pátio de Alexandre VI

Também chamado de “do teatro” em virtude das apresentações que aconteciam aqui na época de Leão X, o pátio tem um formato semicircular que remete ao cilindro original da Mole Adriana.

Testemunhos do século XVI nos falam de um rico jardim, com árvores altas, que se estendia pelo espaço desse pátio: encontramos isso no diário do jurista alemão Johann Fichard, datado de 1536, em um afresco de Giovan Battista Montano de 1565 e no relato autobiográfico do artista Benvenuto Cellini.

Ainda há uma grande cisterna sob o piso, que possivelmente remonta ao layout original do túmulo. Nessa cisterna, a água do Tibre era purificada por decantação. Do pátio, é possível ver o poço de mármore, decorado com o brasão dos Bórgia, que foi extraído dele.

As outras aberturas no piso eram usadas para iluminar a sala das prisões históricas ou como um acesso superior ao Oliare.

Os pequenos cômodos de Alexandre VI

Os quartos Alexander VI são uma série de quartos pequenos e interconectados com vista para o pátio Alexander VI.

Originalmente usadas para servir às prisões históricas, hoje as salas abrigam exposições temporárias e permanentes, além de abrigar a Livraria do Museu Nacional de Castel Sant’Angelo.

Nível 5: A Loggia de Júlio II, o Giretto e as Salas de Pio IV, a Loggia de Paulo III, o Giretto de Alexandre VII, a Sala Paulina, a Sala de Perseu, a Sala de Cupido e Psique e o Arsenal

A Loggia de Júlio II

A Loggia di Giulio II é a entrada abobadada da Sala Paolina.

Com vista para o Tibre, a loggia foi construída a pedido de Júlio II e sob a supervisão do castelão Marco Vigerio pelos arquitetos Giuliano da Sangallo e Donato di Angelo di Pascuccio, conhecido como Bramante.

A fachada consiste em um parapeito de mármore e quatro colunas, duas das quais estão encostadas nos batentes.

Na arquitrave moldada, a inscrição“IVL II PONT MAX ANNO II” sob o brasão dos Della Rovere é visível do lado de fora.

Os capitéis das colunas são decorados com pequenas bolotas e folhas, o motivo heráldico da família do pontífice.

Os pendentes da abóbada são decorados com volutas de plantas que se destacam em um campo claro, enquanto nas velas encontramos, entre os motivos decorativos, volutas de acanto, encimadas por putti e cariátides.

Restos dos mesmos motivos também sobrevivem nas lunetas das paredes. Quatro cartelas com quatro lemas latinos também estão pintadas na abóbada, aludindo à função dessa loggia de bênçãos.

Recentemente, as pinturas foram atribuídas a Michele del Becca da Imola e Pier Matteo d’Amelia.

O Giretto e a Salette de Pio IV

Pequenas portas se abrem para o corredor que leva ao nível superior do edifício Salette di Alessandro VI. Originalmente servindo à artilharia, essas pequenas salas comunicantes foram usadas posteriormente como prisões.

A segunda das salas pequenas dava acesso à sala pequena usada para aquecer o banho de Clemente VII.

Atualmente, as salas pequenas estão abertas ao público apenas para exposições temporárias.

O corredor, por outro lado, abriga parte da galeria arqueológica do Museu Nacional de Castel Sant’Angelo.

Através dos arcos de alvenaria, é possível apreciar a vista da parte externa do castelo.

A Loggia de Paulo III

Concluída em 1543, essa sala monumental era a entrada para os apartamentos do Papa Paulo III.

A Loggia consiste em cinco arcos sustentados por pilares, decorados externamente com um friso em relevo com lírios, o motivo da família Farnese.

No interior, a grande abóbada de berço é decorada com afrescos de Giorolamo Siciolante da Sermoneta .

As seis velas são decoradas com grotescos em um fundo claro, enquanto os pendentes retratam cenas da vida do imperador Adriano.

As duas lunetas na parede interna contêm representações da Mole Adriana e da Vila de Adriano.

No centro da abóbada, emoldurada em estuque, encontramos agora apenas um vestígio do brasão do pontífice.

O Giretto de Alexandre VII

Entre a Loggia de Júlio II e a de Paulo III, encontramos o Giretto de Alexandre VII. Também conhecido como Giretto scoperto (Giretto descoberto), esse corredor anular é acessível a partir da escadaria que sobe do Cortile dell’Angelo (Pátio do Anjo).

Encomendado por Alexandre VII Chigi em meados do século XVII, o Giretto foi construído em uma soleira já existente, à qual foi acrescentada a atual estrutura de parede em arco.

O corredor está voltado para o oeste do lado de fora; por ele é possível acessar as salas da Armaria Superior e a cafeteria do Museu Nacional de Castel Sant’Angelo.

A Sala Paolina

A Sala Paolina era o salão de recepções do Papa Paulo III Farnese, cujo nome ainda leva até hoje. Imperadores, reis, embaixadores e cônsules de todo o mundo foram recebidos aqui.

O complexo decorativo da sala representa um dos maiores episódios artísticos da Roma do século XVI.

O trabalho foi confiado a Perin del Vaga, que o realizou entre 1545 e 1547 com a ajuda de vários colaboradores ilustres, incluindo Pellegrino Tibaldi, Luzio Luzi, Domenico Rietti e Giacomo Bertucci.

Os afrescos retratam cenas da vida dos “homônimos” do papa, Alexandre, o Grande e São Paulo.

A abóbada é muito rica: no centro está o brasão de armas de Paulo III e, ao redor, um complexo de painéis grotescos, estuques, emblemas papais e cartelas com inscrições gregas, testemunhando a cultura humanística do pontífice.

Seis painéis deafrescos de Marco Pino retratam episódios importantes da vida de Alexandre, o Grande.

Abaixo da moldura, ao longo dos quatro lados da sala retangular, há uma inscrição em latim que celebra a restauração da antiga Mole Adriana e a construção da residência papal.

Nas paredes, encontramos uma arquitetura simulada, composta de colunas jônicas e nichos contendo figuras alegóricas das virtudes cardeais da força, da justiça, da temperança e da prudência.

Alternando com esses, há painéis que retratam outras histórias de Alexandre, o Grande, enquanto acima das portas há ilustrações de seis histórias de São Paulo.

No centro das paredes curtas e majestosas , há retratos com afrescos do Imperador Adriano e do Arcanjo Miguel embainhando sua espada, homenagens ao fundador e ao protetor cristão do local, respectivamente, feitas por Girolamo Siciolante da Sermoneta e Pellegrino Tibaldi.

Opiso que vemos hoje é mais recente; opiso de terracota original foi substituído na década de 1820 por Inocêncio XIII, cujo brasão papal ainda se destaca no centro.

Os tons geralmente solenes do aparato decorativo da sala são atenuados por duas portas trompe-l’oeil das quais um cortesão (segundo alguns, o arquiteto Antonio da Sangallo, o Jovem) e alguns criados descem uma escada com uma cesta de frutas.

Sob o retrato de São Miguel Arcanjo, dois babuínos aparecem: segundo alguns, em memória de uma homenagem de alguns embaixadores estrangeiros ao pontífice; segundo outros, para sugerir o nome do autor Giacomo Bertucci, como uma assinatura.

Para obter mais informações, leia meu artigo sobre a Sala Paolina e as salas adjacentes.

A Sala de Perseu

A Sala di Perseo era o escritório do Papa Paulo III. O teto e a parte superior das paredes foram decorados por Perin del Vaga e sua equipe.

O teto é em caixotões, com motivos grotescos e símbolos heráldicos; no centro, a figura de São Miguel Arcanjo se destaca em relevo.

No friso, Perseu é o protagonista. Com seis grandes painéis, o afresco retrata muitas das façanhas do herói grego das “Metamorfoses” de Ovídio.

As cenas são colocadas em uma arquitetura simulada de molduras e mísulas, com festões de frutas, máscaras e flores. Alternando com os painéis que retratam Perseu estão donzelas monumentais com unicórnios, emblemas da família Farnese.

O ciclo mitológico deve ser “lido” a partir da esquerda da entrada, onde encontramos “A despedida do herói à sua mãe Danae” e “Perseu recebendo os presentes de Mercúrio e Minerva”, e depois seguindo no sentido horário até os últimos episódios na porta da Sala Paolina: “O Retorno de Perseu”, “A Origem do Coral” e o “Banquete de Casamento de Perseu e Andrômeda”.

Hoje, na sala, também podemos admirar parte da rica coleção de obras do Castel Sant’Angelo, incluindo a “Bênção de Cristo” e “Santo Onofrio” de Carlo Crivelli, “São Jerônimo” de Lorenzo Lotto e a “Lamentação sobre o Cristo Morto” de um autor desconhecido.

A sala se comunica com o banho subjacente de Clemente VII e o quarto adjacente do pontífice, a Sala de Cupido e Psique.

Para obter mais informações, leia meu artigo sobre a Sala de Perseu.

A Sala de Cupido e Psique

A Sala de Cupido e Psique era o quarto de Paulo III Farnese. A decoração do teto e das paredes foi confiada a Perin del Vaga.

O teto em caixotões, com grotescos em um fundo dourado e lírios alternados com placas com o nome do pontífice, tem em seu centro, em relevo, o grande brasão de Farnese.

No friso, emoldurado por falsas mísulas e cortinas, encontramos nove painéis que representam nove episódios da fábula de Cupido e Psique, conforme narrado em “O asno de ouro”, de Apuleio, aos quais se acrescenta uma décima cena, pintada acima da janela.

As cenas se alternam com grandes vitórias aladas e painéis com grotescos em um fundo dourado.

A presença escandalosa de uma história tão sensual deve ser explicada pela leitura da fábula pelos olhos do pontífice que, com sua cultura puramente neoplatônica, deu a ela uma leitura fortemente alegórica em um tom cristão.

No entanto, a sensualidade da fábula permanece explosiva em cenas como “Psique descobre o amor e o amor foge”, a mais famosa de todo o ciclo.

Além dos esplêndidos afrescos, a sala atualmente abriga obras importantes, como “Cristo carregando a cruz”, de Paris Bordon, e “O banho”, de Giovanni Luteri, conhecido como Dosso Dossi.

Para obter mais informações, leia meu artigo sobre a sala Amore e Psiche.

O arsenal

O Arsenal Superior, composto por quatro salas comunicantes, abriga parte da coleção de material de guerra do Museu Nacional de Castel Sant’Angelo.

Muitas das relíquias preservadas aqui, como a espada Lansquenet e a bainha da adaga, foram recuperadas durante as escavações realizadas na primeira metade do século XX para modificar as margens do Tibre.

Além disso, há uma grande quantidade de material adquirido diretamente do Museu ou doado a ele, como a terzetta de rodas artesanal saxônica e o capacete de Bolzano.

A coleção inclui armas e armaduras que datam do Paleolítico até o século XVIII, como o Archibugio Farnese e o Stendardo dei Bombardieri di Castel Sant’Angelo, e contém uma seção dedicada ao Risorgimento, na qual podemos encontrar, entre outras coisas, um uniforme de Garibaldi e uma pistola que pertenceu a Giuseppe Garibaldi.

Nível 6: O Corredor Pompeiano, a Sala da Biblioteca, o Salão de Adriano, o Salão dos Festões, a Sala do Tesouro, a Cagliostra e o Apartamento do Castelão

O Corredor Pompeiano

Criado no século XVI a partir de uma galeria de madeira, o Corredor Pompeiano é a passagem estreita que liga a Sala Paolina à Sala della Biblioteca.

Recebeu esse nome graças à rica decoração grotesca que cobre suas paredes e a abóbada de berço.

Os afrescos foram pintados entre 1545 e 1546 por Luzio Luzi e Perin del Vaga, auxiliados por artistas de alto calibre, como o flamengo Cornelis Loots, a quem devemos as pequenas paisagens nórdicas na parte inferior das paredes, e Cristofano Gherardi, de Borgo San Sepolcro, autor de algumas outras figuras nos grotescos.

A sala da biblioteca

Essa sala é o cômodo principal da ala norte dos apartamentos de Paulo III Farnese. Ganhou seu nome apenas no século XX, provavelmente em conexão com sua proximidade com a Sala del Tesoro, sede não apenas do tesouro, mas também do Arquivo Secreto Papal.

O aparato decorativo foi confiado pelo pontífice a Luzio Luzi. Na parede leste, podemos ver uma grande lareira e, acima dela, as imponentes alegorias da Igreja e de Roma com o brasão papal no centro.

A grande abóbada, decorada com estuques e grotescos, é dividida em cinco registros concêntricos e emoldurada por dois frisos contínuos.

O primeiro é composto por vinte e oito lunetas em relevo que alternam representações pagãs com emblemas Farnese, enquanto o segundo, colocado um pouco mais acima, é pintado com criaturas marinhas e interrompido, no centro de cada parede, por medalhões de estuque.

Na abóbada, alternando com grotescos em um fundo branco, estão dez Histórias da Roma Antiga.

Nas laterais curtas, há retratos de São Miguel Arcanjo e do imperador Adriano. No centro, ladeado pelos emblemas da Virgem com um Unicórnio e o Lírio da Justiça, encontramos o brasão de armas de Farnese.

O Salão de Adriano

Pela Sala da Biblioteca , entramos no pequeno cômodo da Sala dell’Adrianeo, uma sala que deve seu nome às pinturas murais que surgiram durante a restauração do Castelo de Santo Ângelo em 1902.

Juntamente com a Sala dei Festoni adjacente, foi uma das primeiras salas construídas por ordem de Paulo III.

Na parte superior das paredes há um friso criado por Luzio Luzi e sua equipe entre 1544 e 1545.

O friso retrata cenas da mitologia e figuras de sátiros. No centro de cada parede, emoldurado por uma arquitetura simulada, há vistas de monumentos romanos antigos, como a Naumachia de Domiciano, o Meta Romuli, o Circo de Calígula e Nero e o próprio Mausoléu de Adriano.

Outros oito painéis, dois em cada parede, retratam cenas do mundo dionisíaco, povoado por deuses antigos, sátiros e maenades.

O Salão dos Festões

Essa sala, que ganhou seu nome atual somente no século XX,também é caracterizada por um rico friso decorativo na parte superior de suas paredes.

As procissões de nereidas e tritões dançantes, alternadas com figuras masculinas, femininas e unicórnios,sugerem um movimento contínuo e ondulante: daí o nome “dos Festões”.

As maravilhosas pinturas são mais uma vez o trabalho de Luzio Luzi e sua equipe de artistas.

Infelizmente, os tetos originais que completavam a decoração da sala, semelhantes aos que podem ser vistos no Salão de Perseu e no Salão de Cupido e Psique,não sobreviveram.

A sala é conectada por escadas às salas de serviço do Pátio de Alexandre VI e da Cagliostra.

A Sala do Tesouro

A Sala do Tesouro é uma sala circular que foi a sede do tesouro edo Arquivo Secreto do Estado Papal.

Em 1545, Paulo III Farnese modificou a sala, colocando uma fileira de armários de nogueira ancorados nas paredes para armazenar material de arquivo.

Há registros de uma reserva de ouro armazenada na fortaleza que remontam ao final do século XV.

Em 1586, Sixtus V Peretti mandou colocar na sala os monumentais baús de ferro que continham o Erario sanziore, o tesouro para a defesa do Estado.

A sala era acessada por duas portas, cujas chaves estavam nas mãos do tesoureiro secreto do papa e do cardeal decano.

O tesouro era armazenado em um enorme baú protegido por seis cadeados.

A sala foi convertida em uma cela durante o século XIX.

A Cagliostra

Essa sala foi construída em 1543, juntamente com a Loggia de Paulo III abaixo.

Inicialmente, seus arcos se abriam para o distrito de Prati, mas no século XVIII eles foram murados para converter a sala em uma prisão para prisioneiros de honra.

De fato, foi aqui que, em 1789, o aventureiro, esoterista e alquimista italiano Giuseppe Balsamo Conte di Cagliostro foi aprisionado pela Inquisição por cerca de um ano.

O pequeno apartamento consiste em três cômodos: um grande cômodo central e dois cômodos laterais.

A partir dos emblemas heráldicos de Paulo III, representados no centro das abóbadas, os dois pequenos cômodos são chamados de Gabinetto del Delfino e della Salamandra e Gabinetto della Cicogna.

A decoração grotesca das paredes internas, em típico estilo renascentista, reproduz uma paisagem habitada por figuras celestiais e leva a assinatura dos ilustres pintores Luzio Luzi e Perin del Vaga.

O Apartamento do Castelão

A construção do apartamento do castelão em dois níveis foi encomendada pelo castelão Zenobio Savelli em meados do século XVIII.

O castelão era, de fato, a autoridade máxima do Castel Sant’Angelo, bem como o oficial militar responsável por sua operação.

O apartamento foi construído sobre a Loggia de Júlio II. Na parte superior, encontramos três cômodos interconectados, conhecidos como “verso San Pietro”, o “stanzino di mezzo” e o “verso Ripetta”.

A abóbada do cômodo central é decorada com os brasões de Benedito XIV Lambertini, enquanto os dos cômodos laterais exibem os símbolos da família Savelli.

As duas pequenas salas abaixo eram conectadas por passagens que agora estão interrompidas. Mais dois cômodos privados foram criados acima dos cômodos de Perseu e Cupido e Psique, elevando o número de cômodos do apartamento para sete.

Em 1746, sob o pontificado de Bento XIV, foi colocado um grande relógio entre as duas janelas centrais do apartamento, que foi removido quase dois séculos depois.

O apartamento alberga actualmente a exposição permanente dedicada ao evocativo fogo-de-artifício da Girandola. Se estiver interessado em descobrir a história deste evento lendário, não perca o artigo sobre a Girandola do Castelo de Santo Angelo.

Nível 7: O Salão Redondo, o Salão das Colunas e o Terraço do Anjo

O Salão Redondo

Localizado acima da Sala do Tesouro, com a qual formava uma única câmara, o Salão Redondo deve seu nome à sua forma circular.

O acesso ao cômodo é feito por uma escada estreita da era romana a partir da Sala da Biblioteca e, tradicionalmente, acredita-se que seja o local da primeira capela dedicada a São Miguel Arcanjo.

Ao longo dos séculos, o salão passou por muitas mudanças. Sob o comando de Clemente VIII, foi destinado a abrigar a expansão dos Arquivos Secretos Papais. Suas paredes eram revestidas com armários de madeira com fechaduras de metal, que agora foram perdidas; o acesso era concedido somente por meio de uma porta de ferro.

Atualmente, no centro da sala, podemos admirar o suporte de metal original da estátua de São Miguel Arcanjo, de Peter Anton Van Verschaffelt, que foi substituído durante sua última restauração em 1987.

O salão também é um local para exposições temporárias.

O Salão das Colunas

Construída para abrigar o Novo Arquivo do Estado Papal sob o comando de Bento XIV, essa sala leva o nome das quatro colunas que a embelezam.

Consiste em uma sala grande e duas câmaras adjacentes, a Sala das Bandeiras da Cavalaria e a Sala dos Trabalhos das Unidades de Assalto.

O mobiliário original incluía armários e mesas de nogueira para uso dos arquivistas. Abas removíveis foram colocadas nas janelas para protegê-las dos fogos de artifício que aconteciam no Terrazzo dell’Angelo acima.

Em julho de 1789, durante a ocupação francesa pelas tropas do General Louis Alexandre Berthier, os documentos do arquivo foram transferidos para o Vaticano por meio do Passetto di Borgo. No ano seguinte, todo o mobiliário foi destruído.

A decoração em têmpera das abóbadas foi realizada na ocasião do estabelecimento do primeiro museu em Castel Sant’Angelo, em 1925, enquanto a decoração em trompe l’oeil com um tema naturalista de Duilio Cambellotti data do ano seguinte.

Por outro lado,as decorações nas Salas dos Estandartes da Cavalaria e no Salão dos Labares das Unidades de Assalto têm um fundo puramente patriótico e bélico, com bandeiras, emblemas e estandartes de vários períodos da história nacional, cabeças de cavalos e armas armadas.

Atualmente, as salas são usadas para exposições temporárias.

Terraço do Anjo

Um dos pontos de vista mais populares de toda Roma, o Terrazzo dell’Angelo é o ponto mais alto acessível do Castel Sant’Angelo.

Esse mirante deve seu nome à colossal estátua de São Miguel Arcanjo que o dominou por séculos. Depois de ser substituída várias vezes, a atual escultura de bronze, colocada no “macho” do castelo, foi feita em 1752 pelo artista flamengo Peter Anton van Verschaffelt.

Desde 1758, o sino de bronze que ladeia a estátua, conhecido como o Sino da Misericórdia ou dos Condenados, tem tocado o toque da morte por ocasião das execuções realizadas no Pátio de Fuzilamento.

Desde o século XV, em ocasiões especiais, fogos de artifício conhecidos como “d’allegrezza” ou“Girandole“, de acordo com a famosa definição de Michelangelo, são realizados nesse terraço.

Daqui, é possível desfrutar de uma vista panorâmica sem precedentes do centro histórico de Roma e seguir todo o Passetto di Borgo, do castelo até os Palácios do Vaticano.

Castel Sant’Angelo: lenda

Há várias lendas sobre o Castelo de Santo Ângelo, e todas elas estão de alguma forma ligadas à sua história.

A partir de 590 d.C., por exemplo, a Mole Adriana é chamada de “Castellum Sancti Angeli”. Por que isso aconteceu?

De acordo com a tradição, naquele mesmo ano, Roma foi atingida por uma epidemia de peste. Nas ruas, os cidadãos corriam boatos de que um anjo e um demônio perambulavam pela cidade.

O Papa Gregório, o Grande, recém-empossado, convocou uma procissão penitencial e orou para que a cidade fosse libertada da aflição.

No início da procissão, quando estava atravessando a Ponte Aelius, o pontífice teve uma visão: ele viu à sua frente, no topo da Mole Adriana, o arcanjo Miguel embainhando sua espada.

Para ele, não há dúvida, é um sinal divino. A epidemia, ele anuncia, tem seus dias contados. E isso se prova milagrosamente verdadeiro.

Em memória do evento, o castelo muda de nome, assim como a ponte que o conecta ao outro lado do Tibre.

Uma capela dedicada ao Anjo é construída no topo do Castel Sant’Angelo e substituída por uma estátua de madeira no final do século XI.

Mas essa não é a única lenda sobre o castelo, há outras relacionadas à magia e até mesmo a fantasmas!

Se você quiser saber mais, leia o artigo detalhado sobre as lendas do Castel Sant’Angelo.

Castel Sant’Angelo: curiosidades

Não apenas lendas, mas também muitas curiosidades!

Você sabia, por exemplo, que a estátua que dá nome ao castelo não é a mesma de sempre?

A primeira estátua de anjo, na verdade, foi construída em madeira, mas os fenômenos atmosféricos acabaram por desmoroná-la.

Em seguida, foi construída uma segunda em mármore, destruída durante um tumulto em 1379.

A terceira, também feita de mármore, mas com asas de bronze, desmoronou quando um raio atingiu o castelo e explodiu um depósito de pólvora.

Em 1497, optou-se por uma estátua de bronze, mas, em 1527, as exigências da guerra determinaram que ela fosse fundida para a fabricação de canhões.

Em 1573, outra versão de mármore foi construída com asas de bronze, que foi substituída em 1752 pela atual estátua de bronze do escultor flamengo Peter Anton von Verschaffelt.

Eu lhe falei sobre as prisões históricas acima, mas você já ouviu falar da terrível cela Sammalò? Localizada na parte de trás do bastião de San Marco, para entrar nela o prisioneiro condenado era abaixado de cima para baixo e não tinha espaço para ficar de pé ou deitar-se!

Mas há tantas curiosidades envolvendo o Castel Sant’Angelo que resumi-las seria impossível. Felizmente, escrevi um artigo exatamente sobre isso.

Corra e leia meu artigo sobre as curiosidades do Castel Sant’Angelo.

Castel Sant’Angelo: resumo da história

Nascido como a tumba do imperador Adriano, foi concluído por Antonino Pio em 139 d. C. e cumpriu sua função original por centenas de anos.

Por volta de 403 d.C., o imperador ocidental Honório mandou incluí-la nas Muralhas Aurelianas: a partir desse momento, a tumba se tornou um baluarte defensivo, perdendo seu valor comemorativo e assumindo um valor estratégico para proteger a Cidade Eterna.

Foi nessa ocasião que ele recebeu pela primeira vez o nome de castellum, mas foi somente em 590 d.C. que, de acordo com a lenda, ele recebeu seu nome atual.

Muitas famílias romanas lutaram pela posse do castelo. Na primeira metade do século X, era a fortaleza do senador Theophilatus, na segunda metade era da família Crescenzi, que o fortificou e lhe deu seu nome, depois passou para a família Pierleoni e, posteriormente, para a família Orsini, a quem foi cedido, com toda a probabilidade, pelo Papa Nicolau III, que pertencia à mesma família, depois de mandar construir o Passetto di Borgo, ligando-o ao Vaticano.

Em 1367, foi o Papa Urbano V quem recebeu as chaves do local: a partir desse momento, a estrutura serviria de refúgio para os papas vindouros, abrigaria o Arquivo e o Tesouro do Vaticano, além de ser um tribunal e uma prisão.

Em 1379, ela será quase arrasada; em 1395, será reconstruída e melhorada pelo arquiteto militar Niccolò Lamberti por ordem do Papa Bonifácio IX. Durante quatro séculos, as intervenções se sucederam, novas estruturas foram acrescentadas e as existentes foram reformadas.

Após a unificação da Itália, foi inicialmente usado como quartel e depois se tornou um museu. Ele será restaurado pelo Genio del Regio Esercito e abrigará o Museu de Engenharia Militar. Durante os vinte anos do período fascista, as muralhas e os fossos foram restaurados e várias salas foram organizadas.

Hoje, o Museu de Castel Sant’Angelo abriga inúmeras coleções de cerâmica, pinturas e esculturas, e é o centro de cursos, iniciativas e atividades educacionais que promovem o conhecimento do Museu entre o público em geral.

Se quiser saber mais sobre a história do castelo, leia meu artigo sobre a história do Castelo de Santo Ângelo.

Dentro do Castelo de Santo Ângelo em Roma: Perguntas frequentes

O que ver em Castel Sant’Angelo: conclusões

Chegamos ao final deste longo artigo sobre os interiores do Castelo de Santo Ângelo.

No artigo, eu quis descrever detalhadamente todos os cômodos do castelo, os que estão sempre acessíveis e os que abrem somente em ocasiões especiais.

Respiramos juntos a breve história da fortaleza, ficamos fascinados com a lenda do anjo e outras histórias curiosas sobre o castelo e as ilustres personalidades que ele abrigou ao longo dos séculos.

Se precisar de mais informações, deixe um comentário abaixo; se quiser visitar o Castelo e seu interior, compre seu ingresso e evite a fila na bilheteria.